México, D. F., 18 de diciembre de 2009.

SERGIO SARMIENTO: Hola amigos, qué tal, sean ustedes bienvenidos a La Entrevista, hoy se encuentran con nosotros Esteban Moctezuma, Presidente Ejecutivo de Fundación Azteca y Julio Saldaña, él es Director de la Orquesta Sinfónica Azteca y déjeme que vamos a contarle un poco de qué se trata este asunto. La música es un instrumento muy especial para muchas cosas, la música nos llena de solad, la música nos da alegría, la música nos hace pasar el tiempo también, la música puede ser vocación para quien se dedica a ella, pero la música también tiene un encanto especial, la música puede ayudarnos a construir mejores sociedades, puede ayudarnos a generar disciplina, puede ayudarnos a generar trabajo en equipo, quien quiera que haya en alguna ocasión tocado en una orquesta de cualquier tipo lo sabe. Pero cómo podemos trasladar este mundo de la música, este mundo para compartir notas musicales, obras musicales, cómo podemos trasladar esto a un mundo educativo en que podamos construir también mejores sociedades. Ese es el reto que se ha puesto a sí misma esta Orquesta Sinfónica Esperanza Azteca que me parece una de las cosas más maravillosas que yo he escuchado, hace algunos días estuve presente en un concierto, lo que vi hace algunos días en la sala Ollin Yoliztli de la Ciudad de México, la verdad es que me dejó impresionado, me dejó sumamente emocionado.

         Y para hablar de qué es esta experiencia de la Orquesta Sinfónica Esperanza Azteca, tenemos por una parte al Presidente Ejecutivo de Fundación Azteca, Esteban gracias por estar con nosotros como siempre.

ESTEBAN MOCTEZUMA: Gracias por la invitación Sergio.

SERGIO SARMIENTO: Y a Julio Saldaña, a quien acabo de conocer hace un momento. Estamos hablando de una orquesta y uno pensaría, bueno y ahora por qué Fundación se metió a organizar una orquesta. Esteban, ¿por qué una orquesta?

 ESTEBAN MOCTEZUMA: Mira Sergio, Fundación entró porque es un proyecto social más que un proyecto musical, la idea que se tiene es crear mejores ciudadanos, crear mejores personas a través de la música, obviamente enseñando también la excelencia musical pero viendo la música como un instrumento para mejorar a las personas y a las comunidades, ese es el centro de la participación de Fundación.

SERGIO SARMIENTO: Ahora, esta orquesta Esperanza, Julio, yo quedé realmente muy sorprendido, estamos hablando de niños, algunos de ellos de cinco años, otros un poco más grandes, es una orquesta muy grande, casi 300 participantes en el escenario entre la orquesta y el coro, muchos de ellos claramente de hogares que no son favorecidos, hogares muy pobres; y los escuché, bueno, con una serie de interpretaciones que fueron desde música un poco popular, un popurrí navideño hasta un fragmento de la Novena Sinfonía de Beethoven, música barroca, música del siglo XX, realmente sorprendente lo que vi. No es una orquesta normal, ¿por qué surge esta Orquesta Esperanza, Julio?

JULIO SALDAÑA: Sergio, esto surgió de un sueño, cuando un sueño se realiza nace un milagro y eso es; los primeros sorprendidos fuimos nosotros, los maestros, el cuerpo docente de ver la potencialidad de los niños. Hemos aprendido que los niños no tienen límites, es una lección que hemos visto durante estos 120 días de trabajo, uno de mis colegas maestros me decía, mira Julio, ni tú ni nadie de nosotros colegas hubiésemos sido capaces de interpretar, vaya, ni siquiera de solfear la cuarta parte del danzón con 120 días de contacto instrumental.

SERGIO SARMIENTO: El Danzón de Márquez.

JULIO SALDAÑA: De Márquez, exacto. Yo dije tienes totalmente la razón.

SERGIO SARMIENTO: Y ahora, lo que me decías tú es que algunos de estos niños, ni siquiera habían tenido contacto con el instrumento 120 días antes, eso es lo más sorprendente.

JULIO SALDAÑA: 70 por ciento de esos 300, ni sabían que el instrumento que ahora tocan existía, hablo de los violonchelos, de los contrabajos, de los fagotes que son instrumentos sumamente caros, sumamente raros, los oboes ni se diga, están más familiarizados con las trompetas, los violines quizá, pero lo que son esos instrumentos tan bellos como el corno francés. Entonces ellos descubrieron realmente un horizonte nuevo y ese horizonte les cambió su vida y las de sus familias.

SERGIO SARMIENTO: Entre las cosas que nos presentaste en este concierto, en este Concierto de la Esperanza, dos solistas, un solista tocaba el violín otro solista tocaba la trompeta, usualmente en una orquesta infantil o juvenil los solistas son los mayores, los que tienen mayor edad, que tienen más tiempo tocando, aquí el solista de la trompeta tenía cinco años y el solista del violín tenía seis años, también claramente provenientes de familias muy pobres eso era evidente. ¿De dónde sacaste a estos grandes talentos?

JULIO SALDAÑA: Pues mira, yo siempre he constatado y he creído que en México hay muchísimo talento, el buen Dios da talentos en todo el mundo, sólo que en países donde hay ciertos lineamientos, ciertas estructuras, esos talentos se desarrollan al máximo.

SERGIO SARMIENTO: O sea un Mozart surgió porque también tenía a un padre…

JULIO SALDAÑA: Tenía a su padre Leopoldo.

SERGIO SARMIENTO: Tenía a Leopoldo que le enseñó a tocar el piano y que se dio cuenta del talento y lo desarrolló.

JULIO SALDAÑA: Y Juan Sebastián Bach no hubiera llegado a nuestros oídos sino hubiese sido porque sus primos, sus tíos, su padre se divertían haciendo fugas, entonces eso es importantísimo. Estamos hablando del efecto poderoso del ambiente.

SERGIO SARMIENTO: ¿Cómo reclutaste a estos solistas y al resto de tus casi 300 integrantes?

JULIO SALDAÑA: Pues mira, a través de relaciones humanas y eso es bien importante. Providencialmente me alié, me junté con gente, con profesores que a su vez tenían contactos, la ramificación de instrumentos de aliento, metales, maderas que conocían a su vez pueblitos que en el pasado habían enseñado, habían viajado etc. Y así se hizo esta red, pero a una velocidad impresionante, a escasos una semana, una semana y media cuando yo les hablé por primera vez y les dije, éste es el plan, éste es el objetivo, éste es el proyecto, ellos inmediatamente adhirieron y se pusieron la camiseta al cien por ciento, entonces empezaron cada uno a proporcionar y a hacer pasar información. Esa información fue hasta lugares recónditos, estamos hablando de localidades que distan de la ciudad de Puebla dos, tres horas.

SERGIO SARMIENTO: Escuchaba yo a una niña que sí, que se tardaba dos horas en llegar a su práctica y dos horas en regresarse.

JULIO SALDAÑA: Todos los días.

SERGIO SARMIENTO: Todos los días.

JULIO SALDAÑA: Tuve la oportunidad de visitarlos en sus comunidades y ahora valoro más su esfuerzo en los viajes cotidianos, ellos han aprendido, es increíble, tengo tantas ideas para compartir y que igual no acabamos hoy, pero la música es un catalizador tan tremendo que hace que los niños incrementen su concentración, lo cual les lleva a hacer sus tareas mejor y en menos tiempo, eso quiere decir que en esas travesías de dos horas tienen que hacer sus tareas en los ratitos libres y curiosamente son los primeros lugares en sus escuelas.

SERGIO SARMIENTO: Esteban, a mí me sorprendió, la verdad es que me emocionó el concierto cuando lo escuché en la sala Ollin Yoliztli, pero más me emocionó el ver que hay una promesa, una promesa para que independientemente de las enormes virtudes de esta orquesta de Puebla, que está funcionando en Puebla, que esto no se quede solamente en un estado de la República.

ESTEBAN MOCTEZUMA: Así es Sergio, desde su origen cuando se le presentó a Ricardo Salinas la posibilidad de apoyar a un grupo pequeño de estudiantes de música allá en Puebla y dijo ‘luz verde’, se acordó que lo que construyamos fuese una orquesta en toda su estructura y forma para que fuera un ejemplo, para que fuera una especie de vitrina para entusiasmar a todo el país, a todos los gobernadores a que haya algo así cuando menos una en cada estado de la República. Fueron invitados por Ricardo Salinas al concierto y salieron…

SERGIO SARMIENTO: Muchos gobernadores había, no sé cuántos había, pero eran una veintena de gobernadores.

ESTEBAN MOCTEZUMA: Había 27.

SERGIO SARMIENTO: 27 gobernadores.

ESTEBAN MOCTEZUMA: Sí. Y estaban encantados, o sea cuando salimos de ahí…

SERGIO SARMIENTO: De todos los partidos además PRI, PAN, PRD.

ESTEBAN MOCTEZUMA: De todos los partidos, de hecho varios de ellos durante la comida posterior al concierto decían, bueno es que la música une y ahorita todos estamos unidos por la música, entonces hay que aprender de esto para ver las cosas que nos unen como mexicanos, y los proyectos que nos unen también como autoridades; y ahí se convino con cada uno de ellos en poder lanzar este proyecto en cada uno de los estados, de manera de tener orquestas en todos los estados, y luego el año que entra que es el cumpleaños de México, pues cantarle precisamente con una Orquesta Sinfónica Esperanza Azteca, con los mejores niños de cada una de las orquestas de todos los estados.

SERGIO SARMIENTO: Julio, decías tú en el concierto que el propósito de la orquesta no es generar virtuosos de la música, no es necesariamente generar músicos, ¿para qué sirve entonces una orquesta, qué nos enseña, qué le enseña a estos niños que se pasan dos horas yendo de su pueblo recóndito para llegar a la ciudad de Puebla y participar en un ensayo de una orquesta, qué están aprendiendo ahí, qué están obteniendo?

JULIO SALDAÑA: El amor, la pasión por algo, son factores, son valores que desafortunadamente se empiezan a perder en nuestra juventud, cuando una sociedad tiene una juventud sin esa capacidad de apasionarse por algo, sobre todo por algo noble, edificante, creativo pues es difícil, es terrible. Entonces los niños cuando experimentan desde el primer día la música de orquesta, la música orquestal, ellos empiezan a tener una autoestima mejor plantada, cuando una persona tiene una autoestima sana es feliz y cuando una persona es feliz construye la paz y es justamente lo que hace falta, entonces puedo enfatizar, se puede hacer música de orquesta y tal, pero nosotros queremos ser muy cuidadosos en la formación interior del ser humano. Entonces claro, la música es la punta del iceberg que se ve, mucha gente dice hay que bonito y todo, pero como prevención a la delincuencia, como un catalizador, como un elemento de sinergia positiva, es fundamental.

SERGIO SARMIENTO: Hay quien me decía en alguna ocasión que si un niño tiene un chelo o un violín en las manos, no va a estar empuñando una AK47 o un arma de otra naturaleza, ¿no es así?

JULIO SALDAÑA: Exacto.

SERGIO SARMIENTO: Hay también trabajo en conjunto, una disciplina que es inherente, no puedes tener un repertorio como el que mostraste hace algunos días, en 120 días, para niños que en realidad están aprendiendo a usar el instrumento si no hay esta disciplina y este trabajo en equipo.

JULIO SALDAÑA: Absolutamente, creo que hemos roto muchos paradigmas sobre todo de la tradicional enseñanza musical, con todo respeto lo digo, pero hemos aprendido justamente que los niños marcan el ritmo y no al revés, nosotros los maestros, los adultos estamos llenos de prejuicios, quizás frustraciones y decimos no, esto es demasiado difícil, no, no, esto es imposible para ti, pero no, los niños nos dicen sí es posible.

SERGIO SARMIENTO: Ahora, este niño de cinco años que tocó el solo de trompeta de, no me acuerdo el concierto pero…

JULIO SALDAÑA: Sí, Charpetier.

SERGIO SARMIENTO: Charpetier, el francés, me sorprendió realmente porque realmente lo hizo muy bien, incluso empezó con miedo y después se soltó y realmente sorprendente.

JULIO SALDAÑA: Es sorprendente, sí, es maravilloso, este niño apenas y puede sostener la trompeta porque es una trompeta normal, he de decir, apenas y la puede sostener horizontal, creo que le cuesta más trabajo sostener la trompeta horizontal que tocarla.

SERGIO SARMIENTO: Pero la trompeta además es un instrumento que requiere de una gran fuerza para poderlo tocar nada más para sacarle una nota, yo no le puedo sacar una nota a una trompeta.

JULIO SALDAÑA: Exactamente, y cuando esa nota es bella es mucho más conmovedora ¿no?

SERGIO SARMIENTO: Cuál ha sido el resultado que has visto, decías Esteban que Fundación Azteca se involucró en este proyecto por su carácter social, qué has visto tú en estos niños, en las comunidades, qué has visto tú como potencial también en la Orquesta Esperanza Azteca de Puebla para trascender y para mejorar la vida de tantas comunidades de nuestro país que tienen tantas carencias.

ESTEBAN MOCTEZUMA: Pues muchas cosas maravillosas Sergio. Una niña que dice, yo no sólo no tocaba un instrumento, nunca había escuchado música clásica.

SERGIO SARMIENTO: ¿Nunca había escuchado música clásica?

ESTEBAN MOCTEZUMA: Y que dice, y desde que estoy en la orquesta mi único vicio es la música.

SERGIO SARMIENTO: Y ahora toca Händel, toca a Beethoven, a Charpetier, a Márquez que es un autor además, pues no es tan fácil, pues no es tomar la Sinfonía de los Juguetes de Haydn, esto es música de verdad, es música muy compleja.

JULIO SALDAÑA: Exacto.

ESTEBAN MOCTEZUMA: Y el resultado en los niños es impresionante, nos podríamos pasar todo el programa hablando de casos concretos en donde se han transformado literalmente las vidas de estos niños, de una vida sin perspectivas, de sufrimiento, de problemas intrafamiliares, etc., a una vida de un niño que tiene, como dice Julio, una pasión, que tiene un motivo para levantarse todos los días. Yo estuve en varios ensayos allá en la ciudad de Puebla y a mí me decía Julio que eran de 4 a 8, pero eran las 9 y media de la noche y seguían tocando, y cuando les decía, bueno, ésta y terminamos, todos los niños decían, no, otra. Y se dice fácil, pero ir todos los días, sin faltar, trasladarse dos, tres horas…

SERGIO SARMIENTO: Viniendo de un pueblo lejano.

ESTEBAN MOCTEZUMA: De un pueblo lejano y luego el regreso, hemos visto a las familias cambiar, o sea, no se trata nada más del niño, yo me imagino cuántos padres de familia que estuvieron en este concierto, cómo trataban a su hijo hace un año, qué lugar le daban en la familia, qué respeto le tenían y cómo lo están tratando después del concierto, seguramente muchísimos niños llegaron a su casa y sus padres les dijeron, pasa mi´jo, pasa a tu casa, cuando quizás un año antes lo golpeaban. Entonces se han transformado los niños, se han transformado las familias, nosotros tenemos un programa muy fuerte de Vive Sin Drogas, no veo mejor programa para que los niños se metan en algo que los comprometa, como es el aprendizaje musical, la interpretación musical y pues estamos muy contentos de que, como dice Julio, hemos aprendido muchas más cosas de los motivos que nos impulsaron a entrar.

SERGIO SARMIENTO: Me comentaba una persona Julio, en el concierto me dice, ‘este señor Saldaña es un verdadero flautista de Hamelin’. ¿Qué puedes decir al respecto, eres un flautista de Hamelin, encantas a los niños?

JULIO SALDAÑA: Mira, simplemente les hablo de mi pasión, de mi amor por la música, del gran respeto que le tengo. Yo tuve la fortuna, la bendición de despertar a este arte desde que nací, mi padre era violinista, músico, entonces cuando se tiene la gran suerte de tener un maestro emocionado y enamorado de su área, por difícil que eso sea, física, matemáticas o filosofía, cuando uno es capaz de transmitir ese amor, el alumno ama eso también, y bueno no sé si tengo algún mérito, pero lo más importante es que les hablo con la verdad de lo que yo amo, de lo que yo creo.

SERGIO SARMIENTO: Me fijé también en cómo los tratas, cómo le das su abrazo a cada niño que termina una parte particularmente difícil a los solistas, pero también a veces a los instrumentistas del conjunto, vas, te acercas, le das a cada uno de ellos un lugar especial. ¿Aprendiste eso o te sale del corazón, cómo lo haces?

JULIO SALDAÑA: Me sale del corazón, los felicité a todos y me puse en un lugar estratégico, afortunadamente los 300 salieron por la misma puerta, no sé si al final del concierto notaron que se iban más lentamente, era porque yo los estaba felicitando a cada uno.

SERGIO SARMIENTO: Cómo escoge cada niño su instrumento, cómo te escoge alguien que nunca ha conocido, que nunca ha visto un chelo, o un fagot, cómo decide en un momento dado, bueno pues éste va a ser el instrumento que yo voy a tocar.

JULIO SALDAÑA: Pues con el poder de la seducción.

SERGIO SARMIENTO: Dices, me falta un chelista, bueno haber, tú tienes el tamaño.

JULIO SALDAÑA: Exactamente. Sí hay mucho de eso, pero también mostrando cómo suena ese instrumento, le pedí a alguno de mis colegas, suena tu fagot, suena tu oboe, haz sonar tu violonchelo, el contrabajo, entonces los niños abrían los ojos maravillados y bueno, nosotros los íbamos conduciendo, mira es que el contrabajo para ti, te quedaría muy bien, cuando tienes a un chico alto, musculoso, en fin.

SERGIO SARMIENTO: Claro que pueda manejar el instrumento, porque también hay ciertas características físicas.

JULIO SALDAÑA: Exacto. Si ves a este niño de seis años, violinista y le das un contrabajo ahorita no sería lo…

SERGIO SARMIENTO: Incluso tenía un violín chiquito, un violín para niño ¿no?

JULIO SALDAÑA: Un violín un cuarto y sí el sonido es muy pequeño de este violín y él lo hace sonar al 200 por ciento de la capacidad del violín.

SERGIO SARMIENTO: ¿Y cuándo surgió el coro? No sé si primero fue la orquesta y después el coro o vino primero el coro. Pero el coro también magnífico, bueno un aleluya que a mí me gustó mucho y un fragmento del Cuarto Movimiento de la Cuarta Sinfonía de Beethoven que es también realmente sorprendente. Alguna vez me decía alguien y bueno y la música, siempre había habido música y Beethoven al final de su vida se acordó de que había voz y metió la voz al cuarto movimiento y nada más al cuarto movimiento de su última sinfonía, pero ¿cómo surgió el coro?

JULIO SALDAÑA: Mira, el coro surgió de la misma planeación, yo creo que un niño cuando se despierta a la música, el instrumento más natural es su voz y pude rodearme de maravillosos maestros, de la maestra Gisela Crespo, la maestra Lorena Fernández, el maestro Marzal, conocedores de la voz, especialistas en niños y les confié esta gran labor y el resultado pues lo vimos todos. Yo fui el primer sorprendido, cuando yo estaba dirigiendo esa novena, esa parte coral, yo tenía erizado todo mi ser y creo que no era yo el único, fue algo espectacular realmente.

SERGIO SARMIENTO: Bueno, pues a mí también se me erizó hasta el último bello del cuerpo, realmente fue un momento muy emotivo. Estamos escuchando fragmentos de esta música, de este concierto que a muchos de nosotros nos dejó muy emocionados.

Hay otras orquestas juveniles en México o hay el famoso esquema venezolano del que todo el mundo ha hablado, pero pues no sé, están compitiendo, están buscando ser los mejores, ser los peores, no sé qué están haciendo en ese sentido.

JULIO SALDAÑA: En lo absoluto, nosotros no tenemos la intensión de competir con nadie, ni con las academias, ni con las escuelas formales de música, simplemente nosotros estamos proponiendo una opción que tiene muchas bases desde el punto de vista profesional, no es algo improvisado que se nos ocurrió una vez, bueno vamos a hacer una orquesta, no, hay una metodología muy bien definida basada en el resultado inmediato con calidad, creo que la música de arte implica excelencia y esa excelencia se logra solamente con un esfuerzo y con una guía muy bien determinada. Entonces inclusive en nuestro estado hemos hecho alianzas con la Secretaría de Educación Pública a través de sus escuelas, de manera que hemos firmado un convenio en el cual está respaldado el trabajo que nosotros hacemos con los niños en sus respectivas instituciones, porque los niños acuden con nosotros de lunes a viernes de 4 a 8 de la tarde, entonces algunos niños que hacen su aprendizaje en un conservatorio, en una escuela de música pues claro que se empalman los horarios, entonces llegamos a ese acuerdo que es también totalmente novedoso, nunca visto antes, de que se pueda tomar en cuenta los estudios que nosotros les estamos dando porque conocen la metodología que estamos proponiendo y bueno tenemos todos los créditos.

SERGIO SARMIENTO: ¿Cómo se estructura, cómo se organiza un esfuerzo de esta naturaleza Esteban?

ESTEBAN MOCTEZUMA: Mira Sergio, lo primero fue decidir que todo el recurso fuese para los niños, o sea, no hay dinero gastado en administración, el recurso completito…

SERGIO SARMIENTO: ¿Y cómo se administra? Porque eso necesita un esfuerzo de administración.

ESTEBAN MOCTEZUMA: Eso es bien interesante Sergio porque en un principio, digamos las primeras semanas Julio y su equipo estaban en esta tarea de administrar y cuando…

SERGIO SARMIENTO: Que desperdicio, digo porque lo vi conducir, que desperdicio que Julio que seguramente es muy buen administrador, pero que no utilice ese tiempo para enseñar y para ser director de esta orquesta.

ESTEBAN MOCTEZUMA: Pero imagínate comprar 178 instrumentos, tener una nómina de maestros, etc., etc…

SERGIO SARMIENTO: Sí hay un esfuerzo administrativo.

ESTEBAN MOCTEZUMA: Fuerte.

SERGIO SARMIENTO: Pero me dices, cómo se cubre entonces este esfuerzo.

ESTEBAN MOCTEZUMA: Ah, porque lo que convenimos con Julio, es que él se dedicara exclusivamente a la música, e hicimos un convenio entre Fundación Azteca y Fundación Comunitaria Puebla.

SERGIO SARMIENTO: ¿Fundación Comunitaria Puebla?

ESTEBAN MOCTEZUMA: Fundación Comunitaria Puebla, que es otra fundación hermana también de segundo piso que nos está ayudando con toda la administración, entonces lo interesante de esto Sergio es que por un lado está el apoyo de empresas tan importantes como Grupo Salinas, por otro lado de instituciones sociales como Fundación Azteca, como Fundación Comunitaria Puebla, como Música Esperanza y finalmente también invitamos al gobierno del Estado a participar, lo hizo con mucho gusto y entonces teníamos la participación también de las autoridades, es yo creo el futuro de los grandes proyectos en México. Cuando se conjuntan todas las voluntades con un solo objetivo que era que estos niños aprendieran música, aprendieran con excelencia y fuera una experiencia vivencial de transformación humana utilizando la música como pretexto.

SERGIO SARMIENTO: ¿Hasta qué edad permanece un niño en esta Orquesta Sinfónica Esperanza Azteca?

JULIO SALDAÑA: Hace dos días nació la orquesta.

SERGIO SARMIENTO: Bueno en realidad está empezando, sí, todavía no se gradúa nadie.

JULIO SALDAÑA: Exactamente, estamos visualizando que un niño cuando termina la preparatoria pues ya tendría que tener otros horizontes de tipo académico, este es un semillero, el objetivo no es justamente hacer músicos profesionales pero yo estoy seguro que la mayoría, en este momento si tú le preguntas a todos qué quieren hacer como estudios profesionales, todos van a decir que música por supuesto, eso los va a llevar la vida. Pero lo que sí es verdad es que van a tener elementos fundamentales para su avenir, para su futuro, entonces yo estoy pensando que a los 17 años, 18 pues ya tendrían que pensar. 

SERGIO SARMIENTO: Pero no hay una edad digamos, límite, tajante que se esté aplicando en este momento.

JULIO SALDAÑA: En este momento no, básicamente estamos trabajando con niños de 5 a 16, 17 años.

SERGIO SARMIENTO: ¿5 es lo más joven que tienes, este chiquito de la trompeta es uno de los más chicos, de los más jóvenes?

JULIO SALDAÑA: Alrededor de 10, 15 que tienen esa edad.

SERGIO SARMIENTO: Anuncias la orquesta o cómo te llegan, dices que a veces hablas con las comunidades, pero cómo vas consiguiendo que la gente diga, yo quiero unirme a este esfuerzo.

JULIO SALDAÑA: Sí mira, al principio tuvimos esta pequeña convocatoria y acudieron 650 niños.

SERGIO SARMIENTO: ¿Cómo seleccionas?

JULIO SALDAÑA: Durante dos semanas hicimos exámenes de habilidades, se presentaron tres tipos de perfil, los niños que ya tocaban, que conocían algunas bases, un instrumento, otros niños que no conocían nada de nada, simplemente que les gustaba.

SERGIO SARMIENTO: Les llamaba la atención la música.

JULIO SALDAÑA: Exacto y había otros niños que tocaban algún instrumento más o menos pero que no era sinfónico, como la guitarra, el saxofón, etc., etc., ellos fueron los convertidos, de alguna manera los canalizamos a algunos instrumentos, entonces así surgió y por qué tuvimos que seleccionar 250, 200 y algo, porque teníamos un objetivo preciso en muy poquito tiempo, muchos de mis colegas decían, pero Julio es imposible.

SERGIO SARMIENTO: 120 días, ¿de verdad niños que no habían tocado nunca un instrumento, en 120 días nos dieron lo que escuchamos?

JULIO SALDAÑA: Absolutamente.

ESTEBAN MOCTEZUMA: Y le mochamos a Julio un mes, porque originalmente íbamos a hacer el concierto a mediados de diciembre y no había salas en la Ciudad de México.

SERGIO SARMIENTO: Claro es la época navideña.

ESTEBAN MOCTEZUMA: Todo está lleno y además están en reparación, mantenimiento, pues las más grandes, Bellas Artes, Nezahualcóyotl, etc., entonces pues la única fecha que conseguimos fue ésta y cuando le avisé a Julio que tenía tres semanas menos pues…

SERGIO SARMIENTO: ¿No te protestó, no te sacó pancartas?

JULIO SALDAÑA: Afortunadamente me lo dijo en un momento en donde ya veía la inercia y el desarrollo de este proyecto, si me lo hubiera dicho antes yo le hubiera contestado, mi querido Esteban yo creo que no va a ser posible, pero cuando me lo dijo pues sí, por supuesto cuando te mochan una cantidad de días de ensayo, entonces sí, pero confié, seguí confiando en los niños. Hace un momento decía Esteban que los niños están tan motivados que nada más desean que sean las 4 de la tarde para estar en esto y eso fue fehaciente cuando después de un curso de verano que hicimos durante 4 semanas, normalmente los niños ahora con la influenza tuvieron sus vacaciones más recortadas, entonces básicamente tenía 5 semanas de vacaciones en la calendarización de la SEP y nosotros dijimos, tenemos que ponernos a trabajar como Dios manda, entonces durante 4 semanas los niños iban de 10 de la mañana a 6 de la tarde.

SERGIO SARMIENTO: Era un trabajo de tiempo completo.

JULIO SALDAÑA: En vacaciones, nos hizo favor Esteban de acompañarnos al último día de ese curso y les dije a los niños, bueno chiquitos, la semana que entra es la última semana que les queda de vacaciones, lo vamos a tomar de vacaciones y Esteban puede decir lo que me gritaron los niños.

ESTEBAN MOCTEZUMA: Sí, de ninguna manera, queremos seguir tocando y queremos seguir viniendo, y así fue.

SERGIO SARMIENTO: Pues que experiencia. Esteban Moctezuma, Presidente Ejecutivo de Fundación Azteca; Julio Saldaña, director de esta Orquesta Sinfónica Esperanza Azteca, que tanto nos emocionó a quienes tuvimos oportunidad de escucharla en este primer concierto, yo quiero agradecerles el haber estado con nosotros en La Entrevista, pero sobre todo por darnos esta esperanza a través de la música que creo que es tan importante para todos. Y bueno nos despedimos con un poquito más de música.

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